承德广告片制作公司是如何运用剪辑这项技术的

承德广告片制作公司是如何运用剪辑这项技术的
河北洲铭影视是如何运用剪辑这项技术的，电影在诞生之初一段时间内通过一镜到底来表现故事的发展，目的便是为了传神、真切地用胶片形象记录下自然的活动状态。直到剪辑技术的出现，一定程度上改变了人们在时空上的概念。人们通过剪辑来组接拍摄镜头，将不同时间、不同空间的镜头按照故事发展组接在一起，从而丰富了故事内容，改变了故事叙事节奏。今天带来的就是后期制作知识——剪辑效果技巧。

一、预先确定自己的剪辑思维和理念

长时间的经验告诉我们，剪辑很重要的一课是预先确定自己的剪辑思维和理念。银幕就像是一个钥匙孔，观众要透过钥匙孔瞥见你的角色和故事。在你剪辑电影的时候，你需要将自己放到门外的位置，站在观众的角度去思考问题。如果能够将故事中的要点放到观众眼前，你就能为接下来的整部电影定下基调。

电影最开始的几个场景是至关重要的：你是在表达自己要使用的电影语言；这部电影会说出怎样的电影“方言”。我认为电影的第一卷可以说是你整部电影的基石。并不是说每部电影都需要有开场的字幕特效，或者一副上帝的声音在说明每个角色和剧情的背景，但是开场片段（或者是整个第一卷）都会讲到关于电影的很多内容，以及你打算如何与观众交流。


二、情节、主题和“这是讲什么的”是不一样的

Alan Moore，知名漫画小说家和漫画作者，其作品最为有名的当属《守望者》和《V字仇杀队》。他曾写过一篇关于自己创作漫画的流程的文章。他告诫新晋作家们说，很多人（包括他自己在早年的时候）经常会混淆故事的大意、情节和主题。Moore用了很长的篇幅来讲述它们之间的区别，不过总结起来就是：故事的情节只是正在发生的时刻（动作），而故事的大意通常会贯穿整个故事的情节当中。一定要记住，情节、主题和“讲述的内容”是完全不同的。


三、保持灵活

正所谓“智者千虑，必有一失”。周密的计划对于任何一部电影都非常重要，同理也适用于剪辑室和拍摄现场。但是如果过于死板地依赖计划，不懂得灵活变通，那么就会不断积累问题，最终导致失败。比如推拉镜头有问题，或者蒙太奇手法没能正确地讲故事，那么此时最重要的一点就是你要对自己想表达的东西有清晰的想法，并且具备推倒重来的能力，和坚定自我的意志力。

四、找信得过的人 征求他们的反馈意见

你在完成电影的过程中，最好的一个“工具”就是测试观众（首批观影的人）。在你的电影正式公开之前，能够听到一些特别私人的反馈是非常不错的。通常他们会是你的编剧或者导演，不过在大多数情况下，他们参与电影的程度会跟你差不多，对于故事的理解也跟你差不多，所以你们可能都会忽视同样的一些问题。此时，你的选择最好是找一两个懂行的朋友，并且他们还愿意根据自己的观影感受向你提供一些真诚反馈的人。


你需要的是能够指出电影的优点和缺点的人，最好是能够提供一些线索，让你知道自己现在的剪辑还有什么欠缺。

能够找到电影业界的专业人士来评价固然是很有帮助的，但是任何有正常思考能力以及电影知识的人都可以做好这个工作。只需要确保你选的人是你信得过的，而且能够以恰当的方式向你提供反馈的（即使是负面的反馈）。有效的反馈能够快速将电影推向正轨，但不当的反馈也会让你误入歧途。电影专业留学是一件考验人的事情，因为无论你怎么样，专业能力一定要很棒才行。

五、黄金剪辑法则

如果将所有这些建议浓缩成一条法则的话，那么就是我以前的导师在我刚开始剪辑生涯时总是跟我强调的一点：“不要想太多，放胆剪下去就是了。”这句话听起来好像只是老生常谈，但在你一筹莫展的时候，这个建议反而能够让你打起精神。“太过多虑导致思想麻木”，或者“不要想太多了!”，这些内容并不是空穴来风。电影专业留学，就是要坚持，只有坚持并不断突破自己，你才能成为更好的自己。

结语：看了以上介绍相信您对剪辑有了较深刻的认识了，希望本篇文章对大家的拍摄剪辑技术有所提高，更多信息请持续关注我们官网了解。