解析立体派现代主义园林景观设计

解析立体派现代主义。所谓的“装饰风艺术”，是指于1925年在巴黎举行的现代工业和装饰艺术博览会上形成的新设计语言，这个术语的最初运用要归功于勒柯布西埃。装饰风艺术源于法国的艺术土壤，实际上它与包豪斯国际风格、立体主义、功能主义、抽象主义等相互影响。装饰风艺术出现在两次世界大战之间，它把传统的工艺基本色彩、图案与现代的表象和材料相结合，以丰富的色彩、鲜明的几何形状及奢华的装饰为主要特点。

英国艺术史学家贝维斯希里亚将其定义为“是一种现代风格，倾向于对称和直线组成，是对要求机械、新材料和成批生产的响应”。装饰风艺术的影响几乎遍及所有设计领域。在1925年的巴黎现代工业和装饰艺术博览会上，法国建筑师罗伯特马雷特史蒂文斯设计的“水泥树之园”是一件具有代表性的装饰风艺术园林景观作品。这一建筑在两个四方形的植物种植区的两端，各立一个用水泥板块构成的树,水泥树是主体，植物成了陪衬。这个设计给观者带来视觉上的强烈冲击，让观者觉得愉悦的同时，唤起人们对在园林中应用现代材料的认同。由加布里埃尔古埃瑞克安设计的、被誉为“立体派”的作品。“水和光之园”，更是对20世纪初的景观设计产生了巨大影响。古埃瑞克安出生于伊斯坦布尔，他在德黑兰度过少年时代，在维也纳的应用艺术大学接受建筑学教育。古埃瑞克安于1922年移居巴黎,经柯布西埃指派，自1928-1932年担任现代建筑国际大会秘书长，曾在巴黎、伦敦及伊朗等多地从事建筑设计。1948年,古埃瑞克安移居美国后在伊利诺伊斯大学任教直至1965年退休。

巴黎展览会的场地设计师福雷斯蒂尔邀请古埃瑞克安为展览会设计一个体现波斯装饰精神的观赏园。古埃瑞克安在一个三角形地块周边设置由图案玻璃构成的围篱，地上划分出若干小三角形，中间园林景观设计了4个混凝土构架的三角形水池,水池中心是一个内有电力照明的、能旋转的多面形玻璃球，夜间彩色的光线射向四处。水池外围的三角形小花坛分别种了红秋海棠、蓝藿香蓟、橙黄菊和草坪，展示了色彩的互补。每个花坛都从不同角度排列，看起来更具立体感。设计者应用立体基本图案及毕加索的抽象绘画语言，运用三角形状、反光的表面以及光学色彩原理制造出一个丰富的三维画面。

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